Mostrando entradas con la etiqueta Visual. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Visual. Mostrar todas las entradas

domingo, 10 de febrero de 2013

WILDE MAGAZINE : AN IMAGINARY MEETING

El pasado 11 de enero se publicó el primer número de la revista estadounidense Wilde Magazine dedicada al arte y la literatura de temática LGBT. A continuación os dejo con mi presentación para este volumen en el que mi escaparate "An Imaginary Meeeting" apareció publicado en la categoría de Arte Visual.  

My name is Javipop and I am a visual artist from Barcelona, Spain. I am currently the visual merchandiser at Antinous, an LGBTQ bookstore located in downtown Barcelona. Working there has provided me the opportunity of reflecting --through visual art and literature-- on different aspects of the LGBTQ community such as identity, sex and gender, equal-rights and community-building. In this sense, my aim is to use the public space of the store as an “open window” through which to explore what it means to be gay in an heterocentric society. In this regard, I would like to consider three of the window displays showcased at the bookstore that I find most illustrative of this topic. The first one is based on the novel by the Spanish writer Agustín Gómez Arcos, The carnivorous lamb (1975), and depicts a room divided in half, as a metaphor of the divided identity faced by gays and lesbians before “coming out.” 



The second scheme is represented by a typewriter tied with ropes over a pillow, an image that arise from Reinaldo Arenas' autobiography, Before night falls (1992). And it reveals the oppression he suffered for being an openly gay writer under the Cuban regime. 


The third visual display reproduce "an imaginary meeting" with some of the most prominent LGBTQ writers, in an homage to those who narrated a sense of community in their works.


lunes, 7 de enero de 2013

SHOGATSU : HANKYU'S JAPANESE NEW YEAR

Tras una larga reforma que ha durado más de seis años, los grandes almacenes japoneses Hankyu inauguraron el pasado mes de octubre su centro insignia en la estación de Umeda. La ubicación de los escaparates en el vestíbulo que conecta con las diferentes líneas de transporte al principio resulta algo sorprendente, pero refleja muy bien la singularidad de este tipo de establecimientos en Japón, donde millones de pasajeros usan el tren para sus trayectos diarios. Así, no es de extrañar que las estaciones japonesas sean lugares de alto valor comercial y que las mismas compañías ferroviarias sean las encargadas de operar los grandes almacenes que allí se pueden encontrar, como es el caso del Hankyu Umeda, que gracias a este diseño consigue que miles de pasajeros pasen por sus tiendas.

El Shogatsu, el año nuevo, es la celebración más importante en Japón, y la que mueve más volumen de negocio. Durante esos días se entregan oseibo, regalos en agradecimiento a las personas de las que se ha recibido ayuda, se envían tarjetas postales nengajo para felicitar el año, las puertas de las casas se decoran con kadomatsu, se visita la familia, y se come la comida típica de esos días, el osechi. Para recibir el Año Nuevo, el equipo creativo de los grandes almacenes Hankyu ha decorado sus escaparates con arreglos florales de Ikebana en gran formato,  para los que han empleado elementos simbólicos de estas fechas, como el bambú y el pino. Para terminar, en este vídeo podéis ver el vestíbulo y la entrada de los grandes almacenes pocos días antes de su apertura, cuando empezaban a montar los escaparates.  

jueves, 20 de diciembre de 2012

ATARASHI !!! OSAKA PUMA CONCEPT STORE

El nuevo concepto de retail en Puma llega a Shinsaibashi -una de las principales avenidas comerciales de Osaka- con un emblemático edificio que es uno de los más grandes de la marca y que sin duda se va a convertir en un lugar de referencia de la ciudad. Proyectado por el estudio berlinés plajer & franz, bajo la dirección de Ales Kernjak (Head of Global Store Concept), el edificio transmite muy bien los valores de marca, desde la malla metálica que recubre la fachada con el color insignia de Puma, hasta la azotea abierta dedicada a la práctica de deportes y otras actividades.  
  
El interior de la tienda está dividido en una primera planta a nivel de calle, dedicada a PUMA Black Label y PUMA Lifestyle -la apuesta más fuerte de la marca para posicionarse en el mercado japonés-, y otra planta superior dedicada a PUMA Sport. En la primera planta se encuentra también otra de las novedades que incorporan estas tiendas, la PUMA Factory. Un interesante proyecto que surge de la idea de reciclaje y sostenibilidad que la marca ha comenzado en los últimos tiempos, y que permite crear diferentes combinaciones de colores y materiales partiendo de un modelo en blanco. 

Uno de los elementos clave del diseño de la tienda es la escalera semicircular situada al fondo como punto focal, actuando de pieza fundamental para dirigir la circulación hacia la planta superior. Junto a la escalera, un gran mural reproduciendo el icónico logo, conecta visualmente las dos plantas. Así el diseño de esta tienda consigue materializar una de las máximas de la filosofía de la marca: "Puma empieza en el deporte y termina en la moda", aunque aquí sea al revés, y la moda esté en la primera planta mientras el deporte en la segunda. Y es que en visual merchandising el orden de los factores sí altera el producto.  




domingo, 26 de junio de 2011

DEALING WITH HOMEWARE WINDOWS



Cuando pensamos en los escaparates del sector textil del hogar no nos vienen a la memoria escaparates interesantes, más bien al contrario. Eso es debido en general a que es un sector que siempre se ha movido entre el muestrario de producto tipo bazar y la recreación de ambientes, en el mejor de los casos. Encontrar el equilibrio entre ambos conceptos -siguiendo las directrices de la marca- y no morir en el intento es uno de los grandes retos a afrontar ante un encargo de este tipo.




Estos comercios se caracterizan por tener una amplia gama de productos que el comerciante de la tienda quiere dejar muy bien representada en el escaparate. Por eso, a la hora de hacer un escaparate de este tipo, es importante una buena selección entre las diferentes familias de productos para dar armonía al conjunto y por otro lado hacer una colocación que sea ordenada y pulida en los acabados. También es muy importante ayudarse de diferentes soportes expositores o decorativos para crear puntos focales que sirvan para dar la ambientación deseada y captar la atención, pero sin excederse demasiado en decoraciones que distraigan.


martes, 19 de abril de 2011

VANTAN DESIGN INSTITUTE : THINK GLOBAL, ACT JAPANESE



Vantan se fundó en Tokio el año 1965 para operar en el mundo de la creatividad y promover el concepto de diseño en los diferentes ámbitos de la sociedad japonesa a través de la formación de futuros profesionales. En la actualidad la escuela cuenta con doce campus en Japón y un amplio programa de cursos en moda, estilismo, visual, interiorismo y cinematografía. Considerada por la escena creativa japonesa como una de las mejores, Vantan destaca sobretodo por tener un profesorado formado por profesionales del diseño y un enfoque pedagógico basado en el desarrollo práctico de las habilidades del alumno, que hace especial énfasis en la materialización de proyectos reales.




Images © www.vantanpm.com

La escuela promueve la internacionalización de sus alumnos con programas de estudio en escuelas asociadas de Nueva York, París, Londres y Hong Kong, y también a través de la participación en exhibiciones como la Paris Fashion Week, siendo ésta una manera de darse a conocer en un entorno global, aprender de otras culturas, compartir conocimientos y hacer networking. En este sentido, otro de los objetivos de esta escuela es convertirse en el "Creative Hub" de referencia del mundo del diseño y la creatividad en Asia, en lo que ellos mismos resumen con la filosofía de "Think Global, Act Japanese".

lunes, 14 de marzo de 2011

UNIQLO : CLOTHING FOR THE MASSES



Uniqlo, cuyo nombre viene de unique clothing, es la cadena de ropa operada por la compañía japonesa Fast Retailing Group, que en los últimos días ha demostrado ser todo un ejemplo de solidaridad contribuyendo con una aportación económica de 1.4 billones de yenes así como con el envío masivo de ropa a la victimas del terremoto del pasado 11 de marzo a través de la Cruz Roja. Un desastre de dimensiones aún difíciles de cuantificar a todos los niveles y que va a suponer un gran golpe para Japón, pero del que sin duda va a salir adelante reforzado, como ya ha demostrado en otras ocasiones.




Además de estas ayudas, Fast Retailing Group también ha anunciado la instalación de cajas de donación en todas las tiendas del grupo para que los clientes hagan sus aportaciones, tanto en las tiendas dentro del territorio japonés como a nivel internacional, donde Uniqlo, la empresa matriz de esta compañía, cuenta ya con 136 tiendas desde que en el 2001 abriese su primer local en Londres. Un ambicioso plan de expansión hacia nuevos mercados con el que la compañía tiene previsto abrir de una a dos tiendas diarias en los próximos años hasta tener 4000 en el 2020 para convertirse en la compañía líder en su sector de mercado.




Será interesante observar la evolución de este plan previsto por la compañía para incrementar su presencia internacional, y ver si la estrategia de la compañía de ofrecer productos básicos de calidad a buen precio es bien recibida en un mercado extranjero dominado por compañías de moda rápida como H&M, Inditex o Gap. Según algunos analistas, ésto solo lo conseguirá a través de la adquisición de otras compañías, proceso que parece haber iniciado ya al adquirir marcas extranjeras como la americana Theory y las francesas Comptoir des Cotonniers y Princesse tam.tam.




Aunque la línea general de la ropa ofrecida por Uniqlo se caracterice por prendas básicas con un toque de estilo, ésto no ha sido un factor que haya impedido la colaboración de la marca con la diseñadora alemana Jil Sander para la creación de +J, una linea más exclusiva iniciada en el 2009 siguiendo la tendencia de la colaboración entre diseñadores de moda y marcas de gran consumo.

domingo, 23 de enero de 2011

A VISUAL TRIP ACROSS AMERICAN STYLE : OPENING CEREMONY TOKYO




Con la intención de que el visitante tenga la sensación de estar en un pequeño centro comercial, cada una de las siete plantas de la tienda multimarca Open Ceremony en Tokyo está inspirada en un tema y presenta un diseño, a nivel de mobiliario y visual merchandising, que es de lo más interesante que he podido ver últimamente. Según explica la web de la tienda, cada espacio fue diseñado en colaboración con las marcas para conferirle una ambientación diferenciada. A pesar de ello, el resultado parece seguir un hilo conductor que da coherencia al conjunto, y es que cada planta con su decoración parece hablar, de manera depurada, sobre los diferentes estilos que forman el núcleo duro del estilo americano. En consecuencia, podemos ver referencias directas al estilo de los años cincuenta, al folk de inspiración nativo americana, la arquitectura victoriana, alguna reminiscencia del Art Deco e incluso al Pop Art.

1st Floor : A TRIP ACROSS AMERICA



2nd Floor : A HOME WITHOUT WALLS




3rd Floor : CITY OF THE FUTURE



4th Floor : WELCOME HOME



5th Floor : A WALK IN THE PARK



6th Floor : OFFICE SPACE



7th floor : UP ON THE ROOFTOP


Images © Opening Ceremony
Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...