DIY X-MAS ADVENT TREE : DRAP ART 2011

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Que en estos tiempos que corren el reciclaje sea una tendencia, no me sorprende. Con presupuestos cada vez más ajustados, el bricolaje -eso a lo que ahora nos referimos como DIY porque suena más moderno- es algo que siempre permite una mayor flexibilidad a la hora de ser creativo. Muchas veces es una cuestión de economía de recursos, aunque otras es simplemente una opción estética. Por eso, cuando mis amigos de Un Volado me llamaron para decirme si quería las cajas de madera en que había llegado la artesanía mexicana que acaban de importar, no tuve que pensármelo demasiado. A continuación, esas cajas acabarían transformadas en un árbol de Navidad que, como si fuese un calendario de adviento, consta de veinticinco listones para su montaje.

Y si hablamos de reciclaje, no podemos olvidar que el Festival Internacional de Reciclaje Artístico de Barcelona, organizado anualmente por Drap-Art desde 1995, es una cita de referencia para todos aquellos a los que les guste dar otra vuelta de tuerca al reciclaje creativo. En esta edición, la exposición colectiva con los trabajos seleccionados se celebró en el FAD, donde se pudieron ver piezas tan interesantes como una silla estantería, muebles enlanados o un mural hecho de camisetas dobladas.

COSTUME WORLD : WHEN ART DANCES WITH MUSIC

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Muchas han sido las exposiciones que hemos podido disfrutar este año en Barcelona, pero sin duda, una de las mejores ha sido Los Ballets Rusos de Diaghilev. Abarcando el período que va desde su primera representación en París en 1909 hasta la muerte de su fundador Serge Pavlovich Diaghilev en 1929, la muestra recoge una colección representativa de los trajes de algunas de las principales producciones de los Ballets Rusos. La exposición fue organizada por el Museo Victoria and Albert de Londres y es una ocasión única para ver piezas del archivo del museo que nunca se habían visto y que nos ayudan a comprender mejor la revolución que supuso la visión de Diaghilev en un momento en que este arte se encontraba en decadencia.

Uno de los grandes logros de Diaghilev consistió en la colaboración con los principales artistas de vanguardia para crear un espectáculo de conjunto en el que fuese tan importante la música como la coreografía, la escenografía o el vestuario. Las producciones de los Ballets Rusos ayudaron a crear las pautas para un nuevo concepto de danza que aún hoy sigue siendo vigente. La exposición se puede visitar hasta el 15 de enero de 2012 en CaixaForum, aunque si no llegáis a tiempo, también hay disponible una visita virtual desde su web.

En otro orden de cosas, pero sin alejarnos del mundo del vestuario, termino esta entrada con un vídeo realizado por el prestigioso fotógrafo Bruce Weber para la edición online de Vogue España. En él podemos ver el extenso archivo de vestidos y trajes procedentes de películas y musicales que los propietarios de Costume World han coleccionado a lo largo de los años.

THIS IS NOT A CHAIR : JEAN GENET

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Diseñar escaparates temáticos para una librería independiente da la oportunidad de poder realizar esquemas que se alejan de lo estrictamente comercial. En este nuevo escaparate para el Club de Lectura, dedicado a la novela biográfica Diario del ladrón (1949) del escritor Jean Genet, el motivo principal es una silla antigua que sirve para representar a este autor maldito que vivió en el Barrio Chino de Barcelona en los años treinta.

Caligrafiados sobre las hojas de un libro viejo, el nombre del autor -en el respaldo de la silla- y el de los otros personajes que aparecen en la novela -esparcidos por el suelo- se convierten en leitmotiv y elemento repetitivo de un escaparate que en esta ocasión intenta establecer un símil con la escritura desordenada de Jean Genet. Autodidacta y apadrinado por intelectuales y escritores, con un pasado del que nunca se escondió y con un espíritu rebelde y combativo hasta el final de sus días, Genet es uno de los escritores más importantes del siglo XX.

GAGA´S WORKSHOP AT BARNEY´S NY

Images © Barney´s NY

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La atención que pueden acaparar personajes de gran popularidad y la repercusión comercial que éstos pueden aportar involucrándose en acciones de marketing, es uno de los valores que Barney´s NY siempre ha sabido aprovechar. Este año la cadena de grandes almacenes colaboró estrechamente con el director creativo de Lady Gaga, Nichola Formichetti, y el grupo de artistas visuales AVAF (assume vivid astro focus), creando para la campaña de Navidad un workshop a modo de parque temático donde comercializar los productos inspirados en la cantante. El resultado, como podéis ver en el siguiente vídeo, es bastante impresionante, aunque un poco excesivo en el conjunto.



Pero la parte que me resulta más interesante de esta experiencia es la relacionada con los cuatro escaparates dedicados a la cantante. Gaga´s Boudoir, Gaga´s Crystal Cave, Gaga Machine y Gaga´s Constellation son los nombres de unos escaparates que bien podrían servir para una master class en escaparatismo por el despliegue de recursos utilizados en cada uno de ellos.




Images © Barney´s NY

Aquí os dejo el vídeo de estos escaparates -tan comentados en las últimas semanas- para que los podáis apreciar en detalle.

THE TABLE IS ART : SHOPPING WINDOW TOUR

Images © estudidelmoble.com/

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Todos podemos estar de acuerdo en que una mesa es un mueble que fundamentalmente cumple una función útil, al igual que un escaparate es el espacio comercial destinado a la presentación de los productos o los servicios que podemos encontrar en el interior del establecimiento. Pero también es cierto que una mesa, por su cuidado en el diseño y la realización, puede ser mucho más que un tablón y unos caballetes, de la misma manera que un escaparate puede convertirse en una obra de arte efímero.

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Bajo el tema común de La Mesa es Arte, la Associació per a l´Estudi del Moble organizó una ruta de escaparates para promover el mundo del mueble y las artes decorativas. En total fueron 34 tiendas y talleres los que participaron en este concurso, con diversas propuestas que mostraban las relaciones entre el mueble y el arte. La ganadora fue el taller de restauración Creations, con la puesta en escena de una mesa en la que una colección de muebles en miniatura formaba parte del banquete. Gratacós quedó finalista con un sugerente escaparate que, sin alejarse de su estilo, hacía referencia al escritorio como lugar de pensamiento y creación.

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Otras propuestas que merecen estar entre las mejores son Vinçon, con su sorprendente escaparate titulado Ella, en el que una mesa de trabajo es transformada en una improvisada cama, o la bonita mesa creada para la ocasión por el taller de restauración y decoración A La Babalà, a partir de tablones recuperados, dando forma a un escritorio inspirado en la historia de la pintura. A continuación os dejo el vídeo con el resto de escaparates participantes en esta interesante iniciativa que espero que acabe consolidándose.